Mindy Lee maalid kasutavad figuratsiooni, et uurida muutuvaid autobiograafilisi narratiive ja mälestusi.Inglismaal Boltonis sündinud Mindy lõpetas 2004. aastal Kuningliku Kunstikolledži magistrikraadiga maalikunsti erialal.Pärast kooli lõpetamist on ta korraldanud isikunäitusi Perimeter Space'is, Griffin Gallery'is ja Jerwood Project Space'is Londonis ning paljudes rühmades.Esinenud kõikjal maailmas, sealhulgas Hiina Kunstiakadeemias.
"Mulle meeldib akrüülvärviga töötada.See on mitmekülgne ja kohandatav, rikkaliku pigmentatsiooniga.Seda saab peale kanda nagu akvarelli, tinti, õlivärvi või skulptuurselt.Taotlemise järjekorra kohta reegleid pole, nii et saate vabalt uurida.
Rääkige meile natuke oma taustast ja sellest, kuidas alustasite?
Kasvasin üles loovateadlaste peres Lancashire'is.Olen alati tahtnud saada kunstnikuks ja oma kunstiharidusega ringi liikunud;lõpetas Manchesteris põhikursuse, BA (maal) Cheltenhamis ja Gloucesteri kolledžis, seejärel tegi 3-aastase pausi ja seejärel Kuninglikus Kunstikolledžis magistriõppe (maalitöö).Seejärel võtsin kaks või kolm (mõnikord neli) osalise tööajaga tööd, kaasates samas kangekaelselt oma kunstipraktikat oma igapäevaellu.Praegu elan ja töötan Londonis
Rääkige meile natuke oma kunstipraktikast?
Minu kunstipraktika areneb koos minu enda kogemustega.Maalimist ja joonistamist kasutan peamiselt pere igapäevaste tegevuste, rituaalide, mälestuste, unenägude ja muude sisemiste lugude ja suhtluste uurimiseks.Neil on kummaline tunne, et nad libisevad ühe oleku ja teise vahel, kuna kehad ja stsenaariumid on jäetud lahtiseks, seega on alati võimalus muutuda.
Kas mäletate esimest kunstimaterjali, mis teile kingiti või endale osteti?Mis see on ja kas kasutate seda veel täna?
Kui olin 9- või 10-aastane, lubas mu ema mul kasutada oma õlivärve.Tunnen, et olen suureks kasvanud!Ma ei kasuta praegu õlisid, kuid ma siiski hindan ja kasutan mõnda tema pintslit.
Kas teile meeldib kasutada mõnda konkreetset kunstimaterjali ja mis teile selle juures meeldib?
Mulle meeldib töötada akrüülvärvidega.See on mitmekülgne ja kohandatav rikkaliku pigmentatsiooniga.Seda saab kasutada nagu akvarelli, tinti, õlimaali või skulptuuri.Kandideerimise järjekord pole ette nähtud, uudistada saab vabalt.See säilitab tõmmatud jooned ja teravad servad, kuid hajub ka kaunilt.See on kopsakas ja sellel on väga atraktiivne kuivamisaeg… mis ei meeldiks?
Bryce'i muusika ja visuaalsete kunstide keskuse kunstilise juhina juhite galeriid ja kunstiharidust, säilitades samal ajal oma kunstipraktika. Kuidas tasakaalustate neid kahte?
Olen oma aja ja enda suhtes väga distsiplineeritud.Jagan oma nädala konkreetseteks tööplokkideks, nii et mõni päev on stuudio ja mõni Blyth.Keskendun oma töös mõlemale erialale.Igaühel on hetki, mil ta vajab rohkem minu aega, nii et vahele jääb andmine ja võtmine.Selle õppimiseks kulus aastaid!Kuid nüüd olen leidnud kohanemisrütmi, mis minu jaoks töötab.Samuti on minu enda praktika ja Bryce'i keskuse jaoks oluline võtta aega mõtlemiseks ja järelemõtlemiseks ning lasta uutel ideedel pinnale kerkida.
Kas mäletate esimest kunstimaterjali, mis teile kingiti või endale osteti?Mis see on ja kas kasutate seda veel täna?
Kui ma olin 9-10-aastane, lubas mu ema mul kasutada oma õlivärve.Tundsin end väga täiskasvanuna!Ma ei kasuta praegu õlisid, kuid ma siiski hindan ja kasutan mõnda tema pintslit.
Kas tunnete, et teie kunstipraktikat mõjutavad kuraatoriprojektid?
Absoluutselt.Kureerimine on suurepärane võimalus õppida tundma teisi praktikaid, kohtuda uute kunstnikega ja täiendada oma uurimistööd kaasaegse kunsti maailma kohta.Mulle meeldib näha, kuidas kunst muutub, kui seda kõrvutatakse teiste kunstnike töödega.Ajaveetmine teiste inimeste praktikate ja projektidega koostööle mõjutab loomulikult minu enda tööd
Kuidas on emadus teie kunstipraktikat mõjutanud?
Emaks saamine on minu praktikat põhjalikult muutnud ja tugevdanud.Töötan nüüd intuitiivsemalt ja järgin oma sisetunnet.Ma arvan, et see andis mulle enesekindlust juurde.Viivitasin tööl vähem, seega keskendusin teemale ja tootmisprotsessile rohkem ja keskendusin otsesemalt.
Kas saate meile rääkida oma kahepoolse kleidi maalimisest?
Need tegi mu poeg, kui ta oli väikelaps.Need tulenevad minu reageerivast vanemliku kogemusest.Tegin laiendatud maalid vastuseks oma poja maalidele ja nende peale.Nad uurivad meie rutiine ja rituaale, kui liigume hübriidilt indiviidile.Rõivaste kasutamine lõuendina võimaldab neil mängida aktiivset rolli meie keha muutumise demonstreerimisel.(Minu füüsilised perverssused raseduse ajal ja pärast seda ning mu kasvava lapse äravisatud riided.)
Mida sa praegu stuudios teed?
Väikeste, poolläbipaistvate siidimaalide seeria, mis uurib armastuse, kaotuse, igatsuse ja noorendamise intiimset sisemaailma.Olen põnevas faasis, kus uued asjad nõuavad sündimist, kuid ma pole kindel, mis see on, nii et midagi pole fikseeritud ja töö muutub, üllatades mind.
Kas teie stuudios on kohustuslikud tööriistad, milleta te ei saa elada?Kuidas te neid kasutate ja miks?
Minu taglase harjad, kaltsud ja vihmutid.Pintsel loob väga varieeruva joone ja hoiab pikemate žestide jaoks hea koguse värvi.Värvi pealekandmiseks ja eemaldamiseks kasutatakse kaltsu ning pihusti niisutab pinda, et värv saaks seda ise teha.Kasutan neid koos, et luua sujuvus lisamise, teisaldamise, eemaldamise ja uuesti pealekandmise vahel.
Kas teie stuudios on rutiine, mis hoiavad teid päeva alustades keskendunud?
Jooksin koolist tagasi ja mõtlesin, mida ma stuudios tegema hakkan.Teen pruuli ja külastan uuesti oma visandilehte, kus on kiired joonised ja soovitused strateegiate koostamiseks.Siis ma lihtsalt läksin sisse ja unustasin oma tee ning lõpuks oli see alati külm.
Mida sa stuudios kuulad?
Eelistan vaikset stuudiot, et saaksin keskenduda oma tegemistele
Mis on parim nõuanne, mille olete teiselt artistilt saanud?
Paul Westcombe andis mulle seda nõu, kui olin rase, kuid see on alati hea nõuanne."Kui aeg ja ruum on piiratud ja teie stuudiopraktika näib võimatu, kohandage oma praktikat nii, et see teie heaks töötaks
Kas teil on käimasolevaid või tulevasi projekte, mida sooviksite meiega jagada?
Ootan 8. märtsil 2022 avatavas Stoke Newingtoni raamatukogu galeriis Boa Swindleri ja Infinity Bunce'i kaaskureerimisel osalemist näitusel A Woman's Place Is Everywhere. Mul on ka hea meel jagada, et esitlen oma uut teost Silk Works, isikunäitus Portsmouthi kunstiruumis 2022. aastal.
Postitusaeg: 25. veebruar 2022